142. Панно «Драконы воздушной стихии»

142. Панно «Драконы воздушной стихии»
Вышивка шелковыми нитями по тканной основе.
Япония, конец XIX — начало ХХ веков.
Размеры: высота — 182,5 см, ширина — 124,5 см (с рамой).

Вышивка представляет характерный образец текстиля конца XIX начала XX в. В последней трети XIX в. Япония стала активным участником международных выставок, где представляла произведения разных видов декоративно-прикладного искусства, в числе которых были и разнообразные вышивки. Используя традиционные приемы вышивания, с раннего времени (с 7-8 вв) применяемые, в первую очередь, для декорирования одежды, мастера периода Мэйдзи стали создавать эффектные живописные композиции в виде самостоятельных произведений, т.е. вышитые изделия стали станковыми произведениями. Появился новый термин бидзюцу оримоно («текстильное искусство»).

Изображение дракона получило широкое распространение в японском изобразительном искусстве и специальный термин – га-рю (картина дракона). Позднее образ дракона стал популярен в декоративно – прикладном искусстве.

В древнекитайской мифологии дракон стал олицетворением Неба и мужского начала, а также символом востока, восхода солнца, весны и дождя, Он выступает воплощением деятельной энергии Природы, благодаря которой постоянно совершается циклический процесс зарождения, развития и разрушения всех явлений и вещей. «Он – гений силы и положительного начала. Он — дух перемен, а значит и самой жизни», сказал об этом персонаже известный японский культуролог Окакура Какудзо (1862- 1913). Дракон имеет множество ипостасей.

Дракон как символ высшего потенциала часто изображался в буддийских монастырях – и в росписях на потолках, на внутренних перегородках (фусума), а также на храмовой утвари. Дракон, обладающий столь внушительным могуществом, получил новую окраску в искусстве периода Мэйдзи. На волне патриотического подъёма он стал символизировать мощь и величие страны.